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Guardiani del globo
Di KC Carlson
Questa volta, stiamo controllando cose che (presumibilmente) spediscono nel mese di agosto, generalmente un momento tranquillo nel mondo dei fumetti. Molti degli enormi eventi comici sono, a quel punto, in su. Questo è anche questo punto dell’anno in cui molti editori stanno iniziando a trattenere alcuni dei loro più grandi progetti di libri per la stagione dei regali delle vacanze (e della lista dei desideri). (Anche se alcuni potrebbero pubblicare informazioni ora per i libri che non vengono realmente spediti fino alla fine dell’anno. Caveat Emptor – oltre a leggere accuratamente le tue sollecitazioni per le date di spedizione effettive!)
Quindi, l’elenco di questo mese si trasforma un po ‘più nei miei interessi personali del solito, così come include molti più libri invece di fumetti per un pubblico molto più generale. Questo tipo sembra essere il tema del mese: molti oggetti interessanti di alcuni generi o rivolti a molti gruppi di interesse molto più. Situazione in questione: Image Comics ha molti nuovi progetti interessanti e primi numeri di questo mese (Guardians of the Globe, Morning Glories, Murderland, Seedless, Sullivan’s Slugger, ecc.), Tuttavia molti di loro sembrano presi di mira in certi gruppi di fandom. Quindi controllali per vedere se sono la tua cosa. O se stai cercando di trovare qualcosa di nuovo da provare, questa potrebbe essere una buona prima tappa.
Come sempre, se trovi (come me) che questo mese è un po ‘di luce su Blockbuster, break-out, salti in alto, cose eccitanti, hai ancora un paio di grandi opzioni di backup. Innanzitutto, prova qualcosa di nuovo! Esistono eccezionali varietà di titoli e concetti offerti in questi giorni, molti dei quali possono essere scoperti da ogni mese da cui c’è così tanto da scegliere. (Nemmeno posso leggere – o pagare per – tutto!) Inoltre, se trovi il tuo cestino sul lato leggero questo mese, non sarebbe questo il momento migliore per tornare indietro e ottenere qualcosa che dovevi passare quando è uscito durante quel mese pieno di cose buone? È probabile che ne abbiamo ancora una copia, o se non la vedi sul sito, potresti sempre chiederlo! Spesso gli articoli scivolano temporaneamente dal sito (Gremlins!), Quindi potrebbe essere una questione di ricordarci qualcosa di recente che non vedi.
Abbastanza sconclusionato! Ecco l’elenco:
Madrina spaventosa
1. Scaia madrina: Dark Horse sta raccogliendo gli eccezionali libri illustrati della madrina di Jill Thompson (ora fuori stampa) in una collezione grande, grassa (192 pagine). Smart Maodmother (in realtà, non è così spaventosa) è un eccezionale amalgama di formato e stile, originariamente creato come libri per bambini, tuttavia leggendo come fumetti, oltre a essere sinceramente divertenti per tutte le età. La serie ha vinto molti premi, trasformata in uno spettacolo teatrale di successo, nonché è stata sviluppata in due affascinanti speciali animati (anche un amalgama di stili poiché i personaggi erano animati da computer su sfondi disegnati a mano). Anche questo volume con copertina rigida spesso include extra, inclusi i primi disegni di idee per i personaggi assolutamente accattivanti, anche se molti di loro sono mostri! Quindi, vieni dalla parte della paura e incontra Hannah, spaventoso madrina e tutti i suoi “broommati”! È un trucco e un piacere!
Due persone di nome Joe
2. Due persone di nome Joe: questo è un bisogno per tutti gli appassionati di animazione, una nuova biografia di due leggende di animazione principalmente sconosciuta di John Canemaker, storico dell’animazione altamente noto e educatore. I due Joes sono Joe Grant e Joe Ranft. Entrambi sono morti nel 2005, così come entrambi sono rimasti alle spalle l’eccezionale eredità di animazione. Grant aveva 97 anni e ha lavorato per i Disney Studios, contribuendo per idee per sciocche sinfonie, Biancaneve, Pinocchio, Fantasia e Dumbo. 40 anni dopo, tornò alla Disney e contribuì al fascino e alla Bestia, Aladdin, Mulan, nonché al Re Leone. Joe Ranft si basava sulle tradizioni del passato forgiato da Grant e altri per finire per essere l’artista di storyboard di animazione della sua generazione. Alcuni dei film che ha servito includono l’incubo prima di Natale, che incorniciava Roger Rabbit, la sirenetta, nonché il fascino e la bestia, prima di diventare uno dei fondatori innovativi di Pixar, dove serviva la storia dei giocattoli, Toy Story 2, A Bug’s Life, Monsters, Inc. e auto. Allo stesso modo era la voce di Heimlich il Caterpillar nella vita di un insetto e che si muove il pinguino in Toy Story 2, tra le altre voci. Ranft aveva 45 anni quando morì in un incidente con auto e camion. Questa deve essere una biografia eccezionale e fortemente illustrata. Pubblicato da Disney Editions. 192 pagine.
Polly e i suoi amici
3. Polly e le sue amiche Volume 1: il primo in IDW/The Library of American Comics Overszed (12 “X 16”) “Edizioni di Champagne” presenta uno dei più sottoValutazione – ma influente – Comic Strips del 20 ° secolo, Polly di Cliff Sterett e i suoi amici. considerato uno dei capolavori essenziali dell’arte del fumetto da storici e critici, Polly e i suoi amici (i “amici” essendo principalmente i genitori di Polly e i cugini) hanno debuttato il 4 dicembre 1912, come una striscia quotidiana chiamata positiva positiva Polly. Inizialmente ruotava attorno alle avventure di Polly Perkins, una delle prime ragazze del fumetto (un precursore dei successivi personaggi di Blondie e Fritzi Ritz). Polly era un proto-flapper civettuolo dell’era jazz e dei movimenti della suffragetta. Alla fine, la striscia ha cambiato la messa a fuoco (come molte strisce di lunga durata), così come il papà di Polly è diventato il personaggio principale della striscia. La striscia domenicale iniziò nel 1925, così come qui dove Strerett si libera davvero, con una grafica pazza ispirata al cubismo e l’uso innovativo del colore e del design. La striscia è considerata-insieme a Krazy Kat-per essere l’altezza dei fumetti in stile art deco e molto influente sui futuri artisti comici. Le strisce della domenica sono al centro di questa particolare raccolta, a partire dal 1925 e includendo ogni pagina domenicale fino al 1927. (IDW ha in programma di raccogliere i quotidiani in un secondo momento in un formato diverso.) I fan di Strip noteranno che la domenica ” Toppers ”Daman e Pythias e DOT e Dash saranno anche inclusi. La serie è modificata da Dean Mullaney, copertina creata dalla vincitrice di Emmy Lorraine Turner, nonché è altamente raccomandata.
Magnus, combattente robot
4. Magnus, combattente robot n. 1: è la fase due del risveglio del tiratore di Dark Horse di proprietà comiche cruciali (e valorose) tradizionali. In questo primo numero (di 4), il combattente robot re-immaginato assume le pistole immensamente potenti, mezzo robot, mezzo uomo (e tutto-troudo!) Enormi pistole! Scritto da Jim Shooter e illustrato da Spese Reinhold, potrebbe essere un altro tradizionale in preparazione! Allo stesso modo questo mese: numero 2 di Doctor Solar, Man of the Atom. Tuttavia, la cosa di Way-Cool per i vecchi fan dei fumetti è che DH sta rientrando il Doctor Solar (fuori stampa), Man of the Atom Archives Volume 1 come tascabile commerciale a prezzo moderato! Quindi ora puoi ottenere i primi sette numeri del solare cruciale d’oro originale per meno di 20 dollari.
Fuoco e acqua
5. Storie di fumetti: The Biography Fire and Water: Spese Everett, The Submariner, nonché la nascita di Marvel Comics, scritto da Blake Bell, copre il designer del sub-marinaio Everett (con la collaborazione della famiglia Everett) come Allo stesso modo guarda il lavoro di Everett nell’orrore, romanticismo e generi di reato criminale. Questa copertina rigida da 216 pagine include molte illustrazioni a colori, pubblicate da Fantagraphics. Jerry Robinson: Ambassador of Comics guarda la lunga professione di Robinson nei fumetti come membro del team innovativo di Batman originale (con una mano nella creazione di Robin, First Sidekick di Comics e Joker), lavorando in un sacco di fumetti generi, oltre a infine nel cartone animato politico e fumetti sindacati. Scritto da N.C. Christopher Couch, anche il libro esamina il lavoro di Robinson come insegnante, storico e curatore, nonché instancabile sostenitore dei diritti dei creatori. 224 pagine, completamente illustrate, nonché un’introduzione di Pete Hamill e un attaccante informativo di Dennis O’Neil. Pubblicato da Abrams.
Art of Drew Struzan
6. Art of Drew Struzan: potresti non conoscere il suo nome, tuttavia sei innamorato del suo lavoro per anni. Ho sentito parlare per la prima volta di Struzan alla fine degli anni ’80, quando ho iniziato a dare un’occhiata alle case degli artisti dei fumetti e di sentirli parlare di lui in toni riverenti. Quando finalmente ho superato la persona stupida e ho chiesto “Chi è disegnato Struzan?”, Tutti gli artisti dovevano fare era puntare contro le loro stesse mura-dove appesero dozzine di poster cinematografici dipinti incorniciati. (E poi mi sono sentito anche più stupido.) Se hai visto un poster di George Lucas o Steven Spielberg, probabilmente hai visto il suo lavoro, a partire dal poster del 1978 della riedizione di Star Wars in cui Struzan ha dipinto le figure umane . (Un altro artista –Chales White III – si è preso cura dei personaggi tecnologici e dei dettagli tecnici.) Struzan ha continuato con la serie di Star Wars e la serie di poster di Indiana Jones, nonché favoriti come E.T., Blade Runner, Cannonball Run Run , Business Risky, The Goonies, Jurassic Park, Hook, Hellboy e la serie di Harry Potter. Altre serie popolari che ha dipinto includono The Back to the Future Films, The Don Bluth Films (in particolare una coda americana) e i film di Muppet. Questa collezione di 160 pagine presenta oltre 300 opere d’arte, tra cui poster preliminari o non utilizzati. C’è anche un’intervista esclusiva con l’artista, che rivela i segreti di molto più di una dozzina dei suoi molti progetti popolari.
Essential Superman Enciclopedia
7. Essential Superman Enciclopedia: TerzoNella trifecta di libri di riferimento follemente approfondita sui tre enormi di DC (i volumi Batman e Wonder Woman sono già disponibili), questa softcover di 496 pagine include tutte le informazioni che vorresti mai sapere, oltre che molto Più – su The Man of Steel, tutte le sue varie incarnazioni, i suoi amici, i suoi nemici, i suoi poteri, la sua eredità kryptoniana, il suo cane, il gatto, il cavallo, la scimmia, la sua (ex) professione come superbaby, la sua isola piena di donne amazzoniche (oh, aspetta, è Wonder Woman. Scusa.), Oltre a conoscere gli autori, probabilmente sempre che Kryptonite Red gli abbia mai fatto. (Oh, oltre a forse la spiegazione definitiva sull’universo tascabile! Ohpleaseohpleaseohplease …) Scritto da Robert Greenberger (questo libro non ufficiale di DC, che respira l’enciclopedia – così come il editorialista di Westfield) così come l’ex scrittore Superman Martin Pasko, questo libro mostra queste persone Conosci le loro cose! Centinaia di illustrazioni dall’età d’oro ad oggi, da centinaia di artisti – molto a colori. Inoltre una nuova copertina di Gary Frank. Non dimenticare: è essenziale! (E cerca un’intervista con Bob Greenberger su questo libro sul blog di Westfield molto presto!)
I più grandi artisti di Mad: Sergio Aragones
8. I più grandi artisti di Mad: Sergio Aragones: si spera che il primo di una lunga serie di libri su artisti pazzi, questo presenta l’artista “marginale” di Mad in una collezione di 272 pagine dei suoi “più grandi colpi”, raccolto a mano dallo stesso Sergio come Sergio come Sergio Oltre a creare cronologicamente, a partire dal suo primo lavoro nel 1963. Sarà difficile selezionare da tutte le cose grandi, considerando che Sergio era anche uno dei molti artisti prolifici di Mad. Ha perso solo i marginali in un problema considerando che ha iniziato, quando sono stati persi dall’ufficio postale. Il suo partner di Groo, Mark Evanier, una volta stimò che Sergio avesse scritto oltre a molto più di 12.000 cartoni da bavaglio per MAD. L’editore Al Feldstein una volta disse: “Avrebbe potuto disegnare l’intera rivista se lo lasciassimo”. Uno speciale poster di marginali pull-out è incluso nel libro, nonché un’introduzione di domande e risposte di Sergio, nonché l’editore pazzo di lunga data Nick Meglin e una prefazione di Matt Groening. Sergio fornisce allo stesso modo una copertina nuova di zecca. Pubblicato da Esecing Press.
Drunk Stoned Fantastic Dead
9. Drunk Stoned Fantastic Dead: No, non quattro dei nani dall’imminente adattamento di Biancaneve della Mark Comics come scritto da Mark Millar. (Scherzo! Scherzando!) Dai un’occhiata al titolo completo: Ubrunk Stoned Fantastic Dead: The Writers e Artisti che hanno reso il National Lampoon follemente eccezionale. Questo è per quelli di noi che erano in giro nei primi anni tradizionali di Natlamp negli anni ’70, dove questo era il posto per commedie attualmente all’avanguardia e satira. Mezza prosa e mezzo fumetti, National Lampoon è stato il precursore delle attuali commedie come The Onion, The Daily Show con Jon Stewart e il rapporto Colbert. L’artista Natlamp Rick Meyerowitz (ha creato l’arte per il famoso poster di animali animali) ha selezionato i pezzi più divertenti dal primo decennio della rivista e ha cercato i creatori sopravvissuti per le loro storie rivelatrici e scandalose. Ci sono un paio di persone morte che non appariranno – Doug Kenney (sceneggiatore: Animal House, Caddyshack) e Michael O’Donoghue (scrittore e Mr. Mike su Saturday Night Live, National Lampoon Radio Hour) – Spero che il loro lavoro sia comunque incluso. 320 pagine di articoli, opere d’arte e commenti. Pubblicato da Abrams.
Namor: primo mutante
10. Stuffi Marvel: l’articolo di grande biglietto di questo mese sono le donne di 1.160 pagine della Marvel: celebrare i sette decenni omnibus. Il che è sia fantastico che la più grande e strana collezione di fumetti che penso di aver mai visto. Bob Greenberger sarà tra qualche giorno ideale qui sul blog di Westfield per abbandonare alcuni dettagli su questa collezione Omnibus che è così grande che ha bisogno della sua stanza. (A proposito di Bob, ti informerà anche nella collezione Way-Cool di IDW, Frankenstein di Dick Briefer, una di quelle cose rare e stravaganti di cui non so molto.) … Nel frattempo, di nuovo alla Marvel, la mia vecchia vecchia L’amico Stuart Moore sta scrivendo quello che sembra essere il libro sub-marinaio più interessante da anni, Namor: il primo mutante n. 1. Legando attentamente ciò che sta accadendo nel mutante (in particolare X-Men #1), questo nuovo libro sarà matita da Ariel Olivetti. (Per molto più Namor, dai un’occhiata a quella copertina per un incredibile X-Men #527! Discuti.). . . Nell’enorme qualsiasi cosa potrebbe accadere qualcosa (buono o cattivo) è eccezionale Spider-Man #640 e 641, il pensiero finale a doppia dimensione al Joe Queseda-scritto (e parzialmente disegnato) un momento nel tempo, in cui “ogni” ogni momento “in cui” ogni “ogni momento” in cui “ogni” ogni momento ” viene data risposta alla domanda, il passato