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Wayne Markley

di Wayne Markley

Blackhawk #26 di qualità

Una delle numerose contraddizioni che ho scoperto su me stesso nel corso degli anni è che sono sempre stato un pacifista dedicato e ancora sono un grande fan dei fumetti di guerra. Vai a capire. Nella storia dei fumetti ci sono stati titoli dedicati alla guerra che tornano all’inizio dei fumetti. Durante la seconda guerra mondiale, l’idea della guerra ha sicuramente finito per essere al centro di numerosi titoli e ha influenzato lo sviluppo di eroi tradizionali come Captain America. C’è stato un altro coltivazione di fumetti di guerra negli anni ’50 principalmente mentre DC ha spostato i loro libri di supereroi a nuovi generi come All American Comics (sede della lanterna ecologica dell’era d’oro) finendo per essere tutto il ragazzo di guerra americano (dopo una breve corsa Come Western All-American) e Star Spangled Comics hanno finito per essere storie di guerra a stella. Allo stesso modo c’erano altri titoli come il nostro esercito in guerra e le nostre forze combattenti. Anche l’alta qualità aveva un numero di libri di guerra tra cui il tradizionale Blackhawk e G.I. Combattere. A metà degli anni ’50. DC ha assunto Blackhawk e G.I. Battaglia da fumetti di alta qualità, aggiungendoli alla loro linea di guerra. Ci sono stati anche numerosi libri di guerra di Charlton e di altri editori, tuttavia nessuno di loro è aumentato alla popolarità dei titoli DC. Molti di questi titoli DC sono durati fino alla fine degli anni ’90, quando infine sono svaniti.

Sgt Fury #3

Anche Marvel aveva alcuni titoli di guerra, come la battaglia, tuttavia la guerra non è mai stata focalizzata primaria nella loro storia. Con la nascita di Marvel Comics (da Atlas Prior) alla fine degli anni ’50 e all’inizio degli anni ’60, Stan Lee e Jack Kirby hanno prodotto il sergente. Fury e i suoi commandos urlanti. Si trattava di un sergente dell’Esercito di Nails, così come il suo team che combatteva in tutto il mondo in storie che erano principalmente avanti storie d’azione che erano estremamente simili a tutte le storie che la Marvel stava facendo in quel momento. Erano storie d’azione guidate dal personaggio in un ambiente di guerra piuttosto che nella vestizione di supereroi. Era una grintosa storie di uomo difficile che erano autonome. Ad un certo punto, anche il Captain America Guest ha iniziato nel libro.

Il nostro esercito alla guerra n. 107

DC, d’altra parte, aveva principalmente raccontato i loro racconti autonomi, i loro libri di guerra, principalmente su un particolare soldato eroico o eent. Alla fine degli anni ’50, DC iniziò a trasferirsi verso l’utilizzo di personaggi di routine nei loro libri di guerra. Ad esempio, il nostro esercito in guerra sergente. Rock e Simple Business hanno finito per essere la funzione principale. Anche allora, molte delle prime storie erano solo da dieci a dodici pagine con storie di backup su tutti gli elementi di guerra. Il nostro esercito in guerra presentava un Who’s Who di artisti fantastici con Joe Kubert che faceva una delle più grandi corse su un singolo personaggio, il sergente. Rock, sempre. Sulla base del successo di un personaggio principale nel libro, DC ha aggiunto Gunner e Sarge (e Pooc) alle nostre forze di combattimento.

Le nostre forze di combattimento #125

Alla fine degli anni ’60, le nostre forze combattenti hanno debuttato una nuova serie in sostituzione del tenente Hunter e degli Hellcats (DCS tenta di fare Sgt. Fury) con ciò che penso di una serie estremamente sottovalutata, The Lontage. I perdenti hanno integrato quattro di DCS War Heroes che hanno perso i propri libri per digitare una task force di guerra speciale, tra cui Gunner e Sarge, Capt. Storm e Johnny Cloud. La serie presentava una lunga corsa con l’arte del defunto, grande, così come John Severin. Proprio di recente nelle pagine di Superman, ai perdenti è stato fornito il loro invio appropriato in una storia fantastica come Story in The Superman Special di Peter Tomasi. Mlle Marie è stata aggiunta a Star Spangled War Stories, che in seguito avrebbe funzionato la guerra che il tempo non è riuscito a ricordare (G.I.S vs Dinosaurs, ogni sogno per bambini); Opponent Ace (uno dei più grandi libri di guerra di sempre) e il soldato sconosciuto. Un ultimo libro di guerra DC che non posso trascurare è G.I. Battaglia che presentava il carro armato infestato, dove un carro armato di stoccaggio della Seconda Guerra Mondiale fu infestata (assistita) dal fantasma di un generale della guerra civile. Il libro sale molto al di sopra del concetto sciocco. Questo libro è inteso per l’arte spettacolare di Russ Heath e Sam Glanzman. Purtroppo, praticamente nessuno di questo materiale è stato raccolto o è attualmente in stampa. Ciò che è stato raccolto negli archivi e nelle vetrine sono ora fuori stampa. Se solo DC tornasse indietro e raccogliesse questo materiale fantastico e lo mostrasse come merita.

A parte questa storia, lasciami parlare dell’argomento reale di questo blog, British War Comics. Proprio come l’America, gli inglesi stavano facendo fumetti di guerra risalenti ai primi giorni dei fumetti in Inghilterra, tuttavia furono eseguiti nello stile britannico convenzionale, con un tipo di storia relativamente vaniglia. Negli anni ’70 IPC ha rilasciato un fumetto chiamato Battle Photo Regular che ha modificato BRII fumetti di Tish a causa delle storie che raccontavano erano basati sulla verità, spesso violenti, oltre a influenzare una generazione di creatori. C’erano una serie di caratteristiche che correvano in battaglia, che vanno dalla sciocca al doloroso, con forse il meglio, così come molte strisce in movimento, essendo la guerra di Charley, su un giovane soldato e le sue esperienze nella prima guerra mondiale. Questa storia è comunemente pensata su un tradizionale nel genere per molti anni e è andata persa per il pubblico americano. Nel corso degli anni, Titan ha pubblicato dieci volumi con copertina rigida che raccolgono tutta la guerra di Charley (principalmente. C’era almeno una storia omessa nella collezione). Di recente, Rebellion ha emesso la guerra totale di Charley in tre softcovers economiche che sono l’America per il tuo divertimento di lettura. Prima di rivolgermi direttamente alla guerra di Charley, lasciami affermare che sono un’incredibile check -out e prendono il meglio delle storie guidate dal personaggio di DC e aggiungi un’azione grintosa della Marvel per integrarsi per creare un libro di guerra ideale che si muova entrambi, in aggiunta all’intrattenimento. Non posso suggerire abbastanza tutta questa serie.

Charley’s War: The Conclusive Collection Vol. 1 – GIOVICO SOLDIO

La serie è danneggiata in tre collezioni. Il primo si chiama Charley’s War: The Conclusive Collection Vol. 1 – GIOVANO SOLDIO. Ciò è rispettato da Charley’s War: The Conclusive Collection Vol. 2 – fratelli in armi. Il terzo volume conclusivo è Charley’s War: The Conclusive Collection Vol. 3 – Remembrance. Tutte le storie sono scritte da Pat Mills e disegnate da Joe Colquhoun. Pat Mills è probabilmente inteso per le sue creazioni Marshall Legislation e Nemesis the Warlock, oltre a varie storie del giudice Dredd. Joe Colquhoun è stato inteso più alto per aver disegnato Roy dei Rovers prima della guerra di Charley. Credo che una grande quantità di persone (incluso me) abbia trascurato esattamente quanto fosse abile Colquhoun. Mentre i suoi disegni di pagina sono nell’usanza dei fumetti inglesi degli anni ’70, i dettagli dei suoi disegni sono sorprendenti. Ogni pannello è pieno di cose che rendono l’orrore e il disgusto della guerra della trincea della prima guerra mondiale. Potrebbe essere una ferita spalancata di un soldato in background o un felino che mangia un topo. Sebbene estremamente diverso, è fantastico quanto il lavoro di Kubert sul sergente. Roccia. semplicemente stupefacente.

Charley’s War: The Conclusive Collection Vol. 3 – Remembrance

La storia è raccontata dal punto di vista di un giovane ragazzo di 16 anni di nome Charley Bourne che sta sulla sua età per unirsi alla guerra e viene presa poiché l’esercito ha bisogno di corpi. Ogni storia è da tre a cinque capitoli raccontati dal punto di vista di Charley, nonché ogni apertura e chiusura di molte delle storie che sono lettere scritte a mano di Charley a suo padre Back House in Inghilterra. La storia si apre in Francia nel 1916, poco prima della battaglia di Somme. Le storie continuano a raccontare l’orrore con cui il ragazzo è andato alla fine della guerra. Charley non è il giovane tipo più brillante, così come il suo ingenuità gioca esattamente nel modo in cui vede la guerra. C’è allo stesso modo il cast di supporto, che a volte è stereotipato tipo di forze armate britanniche (il bullo Sgt., Leader ignari a cui è persuaso la fine è in vista. Il giovane leader che vede la verità). Tutti questi personaggi aiutano la carne e la sofferenza che è tutto intorno a Charley, che a volte Charley non sembra vedere. Purtroppo, ci sono un certo numero di personaggi che riesci a capire e ti prendi cura di ciò che non esci dalla guerra. Mentre sono d’accordo che molti fumetti britannici sono un controllo difficile per il pubblico americano a causa del diverso stile di narrazione e dei layout di pagina, credo che questa storia valga il tuo tempo per lottare anche se le difficoltà che potresti avere.

Anche queste nuove edizioni sono eseguite in uno stile che consente ai fumetti originali di correre nelle loro dimensioni originali, così come tutte le sezioni di colore vengono riportate indietro (copertine, annuali, ecc.), Nessuna delle quali era nelle collezioni con copertina rigida. Anche le storie sono state riformattate per adattarsi alle dimensioni della copertina rigida, mentre le coperte sono eseguite in una dimensione per modellare l’arte originale. Questi libri sono davvero più grandi dei fumetti normali di battaglia originali.

Garth Ennis fornisce classici di battaglia 1

Uno sviluppatore che è stato profondamente influenzato da Battle Photo Regular è Garth Ennis. Se guardi una grande quantità di scrittura di Garth, vedrai che ritorna all’idea della guerra oltre che al più e che le caratteristiche liberamente sono simili al genere da combattere. Ho scritto numerose volte su quanto siano fantastiche le storie di guerra di Garth. Basta ispezionare i suoi quattro volumi di storie di guerra o le sue collezioni di campi di battaglia e vedrai cosa intendo. Si tratta di storie di guerra in movimento da parte di una serie di artisti che hanno l’entusiasmo e la verità che Garth ha controllato in gioventù nelle pagine della battaglia. Li sollevo poiché ci sono due splendidi copertine di TitanLibri che raccolgono le storie preferite di Garth dalle pagine di Battle Photo Weekly. Questi due volumi sono chiamati Garth Ennis fornisce Classici di battaglia 1 e Garth Ennis fornisce classici di battaglia 2. Entrambi i libri sono grandi e enormi, oltre 250 pagine ciascuno, oltre a ristampare il meglio della battaglia e puoi vedere In queste collezioni portano l’ampiezza del dolore e la guerra sofferente. Garth ha svolto un compito incredibile scegliendo queste storie e fornisce spiegazioni sul perché ha selezionato queste storie. Entrambe queste collezioni di battaglia, o qualsiasi tipo di Garth Ennis, erano storie, sono estremamente raccomandati.

I campi di battaglia di Garth Ennis

Questo lo avvolge per questo blog. Mi diletta molto nei libri di guerra di Garth Ennis, che si tratti delle sue storie di guerra, dei campi di battaglia, dell’asso avversario, della guerra è l’inferno: il primo volo del Phantom Eagle, o qualsiasi tipo di altre opere. Non credo che tu possa davvero apprezzare la profondità del suo lavoro a meno che tu non torni indietro e controlli questo materiale di origine (e ispirazioni) per le sue storie. La guerra di Charley è un commovente, e talvolta doloroso, ha controllato la prima guerra mondiale e ha messo la battaglia sulla mappa nel mondo dei fumetti britannici. Tra la guerra di Charley e i classici di battaglia di Garth Ennis avrai ore di lettura fantastica anche una lezione di storia. Questi non sono l’uomo difficile Sgt. Storie di furia che Marvel ha fatto né la guerra sono storie infernali che DC ha fatto così bene. Queste storie sono grafiche a volte e sempre in movimento, molto probabilmente meglio per la tradizionale battaglia ardente di Warren molto più di ogni altra cosa nei fumetti americani.

Sei un grande fan dei libri di guerra come me? Hai controllato la guerra o il comando di Charley o qualsiasi tipo di britannico era fumetti? Cosa hai pensato? Vorrei ascoltare le tue opinioni e i commenti. Cosa raccomanderesti? Posso essere raggiunto a mfbway@aol.com o su Facebook a Wayne Markley. Nulla di niente che ho scritto proprio qui mostra i pensieri o le opinioni dei fumetti di Westfield o dei loro dipendenti. Spero che tu ti sia felice di questo blog e …

Grazie.